弗拉戈纳尔的《秋千》是洛可可风格的代表作之一，这幅画代表了当时贵族的艺术趣味。当然，这幅画是按照委托人圣朱利安男爵的要求创作出来的。他提出的要求很特别：我的情人坐在一架秋千上，身后则是一位主教在推秋千，请把我安排在可以看到这个可爱人儿腿的位置；如果你想让画面变得更生动的话，甚至可以让我看到更多。

经过弗拉戈纳尔的艺术创作，在浓密树阴的花园里，一个年轻女子穿着嫩粉衣裙像玫瑰一样在秋千上盛开。画面右侧树木枝叶的秋千阴影处，中年男人也就是女子的丈夫，拉着绳子使秋千来回动荡，左侧玫瑰花丛中贵族青年的视线朝向裙底，脸庞泛红，神情愉悦，青年身处的玫瑰花丛象征着爱情的甜美和苦涩；女子、丈夫和青年的位置构成了一个三角结构，象征着画中人物的三角关系。而将手指竖在嘴唇边的丘比特雕像，视线朝向女子刻意踢飞的高跟鞋，也正好隐喻他们之间的关系。

《秋千》在弗拉戈纳尔的全部作品中占有一定地位，而且无论从内容与形式上看，比起他的老师布歇来，有过之而无不及。诚然，弗拉戈纳尔的进步的艺术思想与颓废的贵族趣味是并存着的。在为显贵们订购而作的那些幅画上，表现得非常奢华的内容与高超的色彩技巧，是弗拉戈纳尔继承布歇"向妇女献殷勤"的一种绘画"传统"。

弗拉戈纳尔老师弗朗索瓦·布歇（François Boucher）的作品则更直接地体现了王公贵族口味，色彩浓艳、纤巧华丽，把当时反映贵族小资情调的洛可可艺术发展到了最高水平。

他与《秋千》同年的画作《被掀起的裙子》以一种新的角度，表现贵族女士的着装，当女士在衣物间里换装时的情景被搬上的画作，满足了各位看客猎奇的心理。

如果要为布歇和弗拉戈纳尔画作里的女主穿上内衣，得等上100多年才能实现。世界上最早的内裤出现在七千多年前的古埃及，那时候的人们在腰间系一块三角形的亚麻布，甚至有些壁画上的男女只穿兜裆布，而没有其他衣物。到了中世纪欧洲，男性普遍穿上了束脚马裤，却没有内裤加持。后来，出现一种叫Braies的衬裤，“Braies”是萨克森语，指口袋似的宽松衬裤，长及膝盖，用亚麻布做成，腰部穿有绳子可以束紧，从国王到农夫都穿它。文艺复兴时期，这种Braies衬裤长度变短，增加了裆部开口，方便小便使用，这可以说是现代平角内裤的始祖了。

到了16世纪，欧洲男人间开始流行穿一种叫“裆袋”的内裤，他们不穿外裤，将紧身长筒袜套在衬裤外，用吊袜带固定，只是用一块布料在两腿间遮羞，这就是“裆袋”。出于男人在某些方面的胜负欲，裆袋的用料逐渐变得多种多样，有皮料做的，甚至还有金属做的，形状也有所变化，以此显示男性某些部位的伟岸。裆袋的功能也被开发为多用功能，可以随手塞入零钱以及其他的一些小物件。

小汉斯·荷尔拜因的《亨利八世画像》就充分体现了这种装扮，在这幅画里，亨利八世穿了当时最流行的时尚套装，外搭红色金边的大衣，让他看起来威武雄壮。他的腰间有一个明显的金色凸起，那个就是叫做codpiece的“档袋“。裆袋的骑士们必备的衣饰，威尼斯画派的维托雷·卡尔帕乔（Vittore Carpaccio）《风景中的年轻骑士》中英俊的男子穿着盔甲，手握宝剑，红色的裆袋非常醒目，可以看到裆袋上塞着几封随手就能拿到的信，也可能是骑士携带的汇票呢。

1717年，俄国沙皇访问巴黎，骑马走过万众欢呼的街道，一位美丽女子不巧在他马前摔倒，沙皇在他的回忆录中颇为玩味地写道：“天堂之门在我面前訇然打开。”也就是说，即使在18世纪的时尚之都巴黎，贵族女子们虽然身着层层叠叠的衬裙，裙撑，华丽的礼服，裙摆下仍然是一片真空。

所以，内裤真正成为一个文明现代人的日常必需品，是从上世纪40年代之后女权主义兴起，与丝袜风潮合流，成为女士着衣的时尚，并逐渐演化成现在的样子，说起来，流行存在的时期还真不长。