她轻盈地像一只鸟

在舞台上挥动翅膀

又像一支还未完全吐艳的花儿

从土壤里钻出

微笑着，竭力地

迎着头顶的太阳

关于李晓慧

专访x 李晓慧

和青年舞蹈演员李晓慧的交谈时间并不长，她刚吃完午饭，从红河大剧院的主厅远远地跑到小剧场来，坐在小剧场的舞台上，抿了抿嘴就开始接受采访。

红河州歌舞团的演员们吃饭很有意思，九月的蒙自日光和煦，空气清新，偶有微风拂面，饭菜敞露在外一点都不用担心灰尘或者变凉，木制棚子下热闹和谐的气氛、演员们时不时传来的欢笑声，让人想起单纯美好又充满青春活力的校园时光。

“这里的天气真的很好，好吃的特别多，尤其是米线和烧烤。红河州的人也特别热情，演员、导演都很关爱我。”

穿着戏中牛仔裤的李晓慧谈起自己在红河州排练的这几个月时光，笑容忍不住地浮上脸庞，她看起来很是活泼开朗，面对提问，丝毫没有故作深沉，也没有因为要赶着排练所以生出半点不耐烦。她像个邻家女孩儿似的认真地回忆自己在排练过程中的经历，遇到不太会说的地方，会很直截了当地告诉记者自己需要先用手机记下来，理一下思路，然后再落落大方地在镜头前复述自己的想法。毫不掩饰，毫不做作。

“剧抛脸”的背后是对人物的扎实揣摩

我跟晓慧先前其实是有两面之缘的：一次是在国家大剧院，那时王舸导演排练舞剧《天路》，晓慧穿着藏族妇女的服装在排练厅一遍遍地调整自己的动作；一次是在北京歌剧舞剧院，舞剧《圆明园》正在排练，编舞老师带着一群男演员排群舞，晓慧和几个女演员穿廊而过，匆匆一瞥。

如果不刻意去看，很难立刻将不同剧目中的角色联系到同一个人身上，李晓慧，像是有一张“剧抛脸”，演什么就是什么，戏外没有偶像包袱，戏内也没有固化的形象。

“我认为演员是应该尝试不同的角色的，这对个人来说其实是成长的必经之路，也能让自己有不同的发展可能。”

两面之后，终于能与李晓慧有所交谈，其契机是因为红河州歌舞团创作演出的舞剧《流芳》正在紧锣密鼓的排练、演出过程中，而李晓慧出演舞剧中的女主角——扶贫干部刘亭亭。

刘亭亭，并不是一个很容易就能塑造和演绎的角色，即便一开始就抱着很开放的心态去接纳、了解这个角色，对李晓慧来说，演绎仍然存在挑战。

“对我个人来说，这个角色其实不是特别容易饰演，首先因为刘亭亭是个现代都市人，外在形象、生活习惯上其实没有什么特殊的标志，只能通过一些影视或者新闻，查很多资料，去揣摩这个人物。”

为了演好《流芳》中的刘亭亭，李晓慧做了很多案头工作，她说自己一开始只能通过影视剧或者新闻报道，来揣摩这个人物，后来接触到真人原型，看到相关的短片，便去模仿原型人物的表情、动作，综合着自己的想象以及特定故事情节的编排，来揣摩人物的心理。

能揣摩人物心理对演员表演来说至关重要，台词之下的潜台词，肢体动作之下的流动情感，皆要靠先领会了人物心理活动才能表达自然。当前表演圈里存在不少凭借经验套路或者自身流量来进行程式化表演的现象，但李晓慧完全没有被这股风向所影响，她单纯地，甚至执拗地将自己代入到角色里，遵照导演所给的指示，演绎最真实的人物状态，完成她所认为的一个演员必须要做的工作。

表演之外切实感受真心

“通过了解人物和故事背景，我会被剧中的人物和故事所吸引。我认为我所演出的剧在某种程度上说，它们的故事都是有一定社会意义的。”

我们谈起晓慧对当地村民生活状态的了解，她一边说一边不自觉地模仿起她所了解的一些村民和扶贫干部说话的习惯性动作和表情，一个质朴的微笑，一个撩头发擦汗的抬手，她都如数家珍。

“我觉得扶贫干部特别不容易。刚接到这个剧本的时候，我其实不知道他们为什么能坚持到最后、为了村民付出那么多青春甚至生命，我难以理解。”

何止是刚接触《流芳》时的李晓慧难以理解，大多数常年生活在城市的年轻人光看到“扶贫”这两个字，心里恐怕都是会默默将自己划出一道界线的。“扶贫”这个词很大，而这部由周楚栋编剧、张珅导演、亢竹青作曲、任冬生担任总视觉设计的舞剧《流芳》以此为题材，在创作上需要考虑的因素也非常多：不仅要符合政治要求，还要能让诸多没有过扶贫经历、难以想象扶贫干部们所经受的艰辛的观众们能直观地感受到扶贫干部们心中的信念——种种考量都极其考验导演和演员。

但经过大量时间的摸索，晓慧找到了人物的感觉：拎着行李箱，只身来到拉祜族（苦聪人）的村子，从初来乍到、缩在树影下的孤独无助，到其间冒着山雨拼命救茶、护茶，到最后与村民同体共心……她的每一个神态和动作、每一次情感表露，都在符合舞台表演需求的前提下做到发自内心的真切和自然。

“我逐渐进入到角色，我真的为他们所感动。”

题材大，人物小，事件真，只要主创团队们切切实实地做好案头工作，领悟到原型人物的内心力量，各尽所长，总能找到能打动当下观众的切入点，能将这份为人民流汗流血牺牲的力量、信念、感动传递出去。

汗水洒在舞台上是幸福的

9月27日晚上十一点多，李晓慧在朋友圈发出一张脚受伤的图，她丝毫没有叫苦叫累，只是担心自己该怎样进行接下来的排练。

长时间修改排练和穿插其间的紧张演出，演员的身体和精神都处于高压之下。在《流芳》排练的最近这段时间，李晓慧经历了发烧、受伤，格外让人心疼，可即便如此，她的朋友圈里还是时不时地晒出一些美食，每一次都还不忘自己给自己的厨艺做出点评，那些由自己亲手制作的食物看起来健康美味又莫名治愈，仿佛工作上、生活里的什么困难都打不倒她，她的心里一直充满阳光。 “张珅导演对我们很严格，很多地方都要求得特别细致，他对把控戏剧人物、人物内心戏的要求让我受益良多。”

晓慧笑着聊着自己在排练过程中的感受，感慨团队中每个人为了《流芳》所做出的努力，她笑言

无论如何，大家都是在全心全意地想把舞剧做好，将精品送上舞台。

好像所有的沉重在她那里都会变成温暖和感动好像所有的艰辛都会因为她的笑靥而闪烁光芒你问她因为什么而舞蹈她轻轻巧巧地回答不过是热爱两字简单的无修饰的真实的坚定的 “人啊，不就是要不断地学习嘛，能饰演不同的角色，对我来说都是好事情。”

虽然交流的时间不长，但整个过程都充满欢笑。无论是先前在《圆明园》、《天路》、《丝路长城》等舞剧中的演出，还是现如今在《流芳》中饰演刘亭亭，在晓慧的身上，我感觉到一种如青藤萌生一般的生命力，外表纤柔而内在坚韧，毫不畏惧，向着某个光明的方向积极地生长，而这种感觉，其实也跟红河州歌舞团的一众年轻演员们给我的感觉一样。

剧场的灯光照下来，面对镜头，这个年轻的舞者一直表现得真诚又坦然，偶尔灵机一动冒出的小点子，或者对导演的“吐槽式”感激都让我在恍惚间，有些不知道自己面对的究竟是舞蹈演员李晓慧还是她所饰演的角色刘亭亭。或许，“刘亭亭”在拉祜族（苦聪人）的村子和村民们一起干活的时候，也是这样一个新鲜、朴实而充满活力的样子，或许当演员使自己与角色合二为一，舞蹈表演实现了舞蹈、音乐、表演的三位一体，演员和角色、艺术和生活、体验与表现相互融汇，舞台的灯光就不仅是照在舞台，也照进现实，导演的创作就不仅是在创作故事，也是创作梦，而演员，则不仅成功塑造了人物、演绎了故事，也成为了梦本身。

主 创 团 队

编剧｜周楚栋

总导演｜张珅

作曲｜亢竹青

视觉总设计｜任冬生

舞美设计｜刘蓓

灯光设计｜劳宣 胡博

造型设计｜贾雷

服装设计｜何洪晓

副导演｜何军

舞台监督｜许建茹

编舞｜张珅 潘旭东 陈茗

主 演

刘亭亭饰演者李晓慧

扎莫饰演者罗昱文

王东饰演者钟山

扎莫母亲饰演者马珑真

老村长饰演者赵斌

出 品

中共红河州委宣传部

红河州文化和旅游局

创 作 出 演

红河州歌舞团

舞剧《流芳》

【昆明首演】

演出时间

2020年10月17/18日20:00

演出地点

云南省大剧院

（昆明市官渡区广福路6395号）

【上海公演】

演出时间

2020年10月25/26日19:30

演出地点

上海国际舞蹈中心

（长宁区虹桥路1650号）

演出票价

80/180/280/480/680元

剧照摄影：刘海栋