刘晓庆，1955年生于重庆涪陵，国家一级演员。

1973年，主演《南海长城》，从此跃上银幕。1979年，主演《小花》崭露头角。1980年，凭借《瞧这一家子》获得大众电影百花奖最佳女配角奖。1987年，凭借《芙蓉镇》获得电影金鸡奖最佳女主角奖、 大众电影百花奖最佳女主角奖 、中国电影表演艺术学会金凤凰奖。1988年，凭借《原野》获得大众电影百花奖最佳女主角奖和中国电影表演艺术学会金凤凰奖。1989 年，凭借《春桃》获得大众电影百花奖最佳女主角奖。1992年，获第大众电影百花奖特别奖。1995年，主演电视剧《武则天》。

刘晓庆从一名小演员到一位声名鹊起的大牌明星，其间所经历的风雨历程是常人难以想象的，虽然毁誉参半，但她取得的成就，以及在其成功背后所付出的辛勤汗水，绝对是客观存在的。

刘晓庆个性张扬，标榜独立，人生活得色彩斑斓。活在自己世界里的人，头抬得太高，往往缺少一低头的谦虚。在笔者看来，刘晓庆值得庆幸的有两点：一是庆幸有良好的表演天赋，有些人天生就是为表演而生的；二是庆幸生在好的时代，特别是宣扬个性独立，较少压制个人的上世纪八九十年代。刘晓庆是一个传奇，传奇者，广为人知而且经历不凡，却并不是一个道德楷模的标杆。

1.《芙蓉镇》（1987）

《芙蓉镇》由谢晋执导，刘晓庆、姜文主演。该片根据古华的同名小说改编，讲述芙蓉镇上的女摊贩胡玉音（刘晓庆）靠劳动致富，却在从“四清”到文革的一系列运动中饱受迫害，她与“右派分子”秦书田（姜文）在共患难的过程中产生真挚爱情，共同迎来拨乱反正的时刻。

这部影片对新中国电影史来说的具有里程碑意义，也是世界电影史中一部不朽的杰作。该片的构思可以说伴随着20世纪80年代中国知识界文化界集体开始以人道主义结合社会政治角度反思国家历史的思潮。

刘晓庆在该片中以独特的生活感受鲜明地塑造了小镇劳动妇女胡玉音的动人形象，对于角色在十年间心理情感的跌宕和人际关系的变化，体现得细腻而富于层次，感染力强。

电影中当李国香不敢爱，只能亵渎爱时，秦书田与胡玉音却敢于爱，不怕坐牢也要爱，最后终于得到了真正的爱。这种深沉的爱的礼赞正是响彻在《芙蓉镇》中强劲而动人的旋律。

《芙蓉镇》和《霸王别姬》堪称国内两部最佳电影，谢晋的艺术巅峰，也是刘晓庆的艺术巅峰。

2.《瞧这一家子》（1980）

《瞧这一家子》是由王好为执导，陈佩斯、陈强等主演的喜剧片。

该片是同一时期中国电影中不可多得的一部喜剧片。影片以笑为手段，注重笑的分寸，适当地夸张了人物的性格和关系，对事物进行了欢乐的肯定或讽刺的否定，揭示出新时期人们的不同思想风貌。

电影中刘晓庆那嗓门和笑声，透漏着自然和洒脱，开始显示出一个优秀演员的才华。

这部片子真是精细之作，原来我们从前是有这样好的喜剧的，各种小可爱，陈佩斯是个天生的喜剧演员。

本片于1980年 获第三届电影百花奖最佳女配角奖（刘晓庆），文化部1979年优秀影片奖、青年优秀创作奖（王好为、张金玲、刘晓庆）。

3.《红楼梦》（1989）

《红楼梦》是谢铁骊、赵元执导的系列电影，由夏菁、陶慧敏、傅艺伟、刘晓庆等主演，共六部八集。该片改编自曹雪芹创作的同名小说，讲述了贾宝玉与林黛玉的爱情悲剧以及封建贵族家庭贾府由盛及衰的历程。

作为四大名著之一，《红楼梦》“整搬零拆”被搬上荧屏银幕多少次，最广为人知，也被众多观众视为经典的是87版。另外还有89年上映的这个电影版其实也堪称经典，从主创到服装到场景都非常用心，被赞“见典雅、豪放于一色”。

“凤辣子”王熙凤一样是《红楼梦》的亮点人物，这部是由刘晓庆出演。刘晓庆的演技从来都在线，扮演王熙凤这样强悍、精明、泼辣而又有心计的人物更是娴熟。不过，她这版王熙凤没有“爆”，据说是输在外表，观众说她“泼辣有余，美艳不足”。

但是不提外形，刘晓庆将王熙凤这个人物的性格把得很准，人物的“辣”、“狠”都展现得非常到位。

4.《武则天》（1995）

《武则天》由陈家林执导，刘晓庆、陈宝国，郑爽，于慧等主演。该剧讲述了武媚从天真浪漫的女孩一夜之间变成女人，从此饱尝了宫廷生活的无情和残酷，在一连串的宫廷斗争中，逐渐显示出她卓越的政治才能直到垂帘听政，成为空前绝后的一代女皇的故事。

在剧里，刘晓庆从16岁一直演到83岁，丝毫看不出她当时已过不惑之年，演技非常了得。刘晓庆在这部戏里真是巅峰，演技丰富饱满。最好的一版武则天，恐怕她自己也无法超越。

刘晓庆，陈宝国，李建群，老戏骨凑一块儿没法儿不精彩，陈宝国依旧满脸的汉武大帝的样子。那个年代的国产剧有自己的节奏，比美剧节奏慢一点但是有独特的风味。而且台词雕琢到位，合乎时代和角色的需求。

5.《我的兄弟姐妹》（2004）

《我的兄弟姐妹》由刘晓庆、李幼斌、杨恭如、何冰等主演。该剧讲述了原本一户幸福家庭，由于家庭变故，一夜之间孩子们成为了孤儿并失散，女指挥家齐思甜首度回国举行演奏会，趁机会找寻失散多年的兄弟姐妹。在父亲的音乐中，齐家4兄妹重逢的故事。

剧中，刘晓庆难得不装嫩不矫情，这种自然状态反而好。

看这部剧的时候哭得很厉害，尤其是哥哥把弟弟妹妹给人的时候，感情的真实，让这部剧很精彩。

6.《春桃》（1988）

《春桃》由凌子风执导，刘晓庆、姜文等主演。该片改编自许地山同名小说，讲述了春桃和李茂在新婚之夜被土匪冲散后，她到北京城以拾破烂为生，并和刘向高同居，双腿残疾的李茂回来后，她和两个男人共同生活的情感故事。

该片运用造型和细节的力量来传递深层的意蕴，揭示人物的灵魂，并形成了自己的风格。导演凌子风调动了诸般造型手段来刻画春桃，她特有的破草帽，特有的背筐，黑白二色的衣服。从正面和背身入画的多镜头多角度入手，多次重复和变化的画面：春桃在暗红色宫墙下的沉重步履，疲惫地吆喝，这不但“叙说”了春桃所处的时代和环境，职业与处境，也让观众如同身受地感到春桃所受的压抑。这一系列寓意深刻又富于造型美的造型，赋予了春桃以更感人的魅力。

当年刘晓庆那种健康蓬勃又妩媚的美真是迷人，“我谁的媳妇儿也不是，我是我自个儿”。剧中姜文演技很赞，刘晓庆细节演得很到位。

该片是刘晓庆和姜文继作品《芙蓉镇》后的第二次携手合作。刘晓庆和姜文演出了活生生的肌肤之亲，像被迫丢到一个假定情境里的真人。

拍片时，刘晓庆入戏快，某次拍捡垃圾的一场戏，天很热，刘晓庆背着个大筐，戴着个草帽，脚腿都打了绑腿，上面太阳晒着，下边是垃圾，她没有一句抱怨。出假眼泪的眼药水，做汗水的喷雾剂，她全都不需要。

这真是一个为演戏而生的女人。

7.《小花》（1979）

《小花》由唐国强、陈冲、刘晓庆等主演，该片取材自前涉的小说《桐柏英雄》，讲述了1930年桐柏山区一户穷苦人家被迫卖掉了亲生女儿小花，之后又收养了红军留下的女婴，他们给这个女婴取名也叫小花，十几年后，在解放战争的硝烟中，失散的亲人们终于重逢，共同谱写了一曲壮烈的英雄之歌。

该片在艺术上的显著特点就是敢于写人的情感，敢于以情感人，具有抒情诗般的清新风格，这就使其大不同于以往战争题材的影片。

陈冲18+刘晓庆24+唐国强27。这就是当年的偶像剧啊。这三个人后来一个成了皇妃，一个成了女皇，一个成了皇帝。

刘晓庆，陈冲，拨乱反正之后，中国电影屏幕上最先开放的两朵美丽“小花”。

8.《火烧圆明园》《垂帘听政》（1983）

《火烧圆明园》《垂帘听政》由李翰祥执导，刘晓庆、梁家辉、陈烨等主演。该片以英法联军火烧圆明园为历史背景，讲述了慈禧是如何从一位不被人注意的少女成长为咸丰帝宠妃再到垂帘听政的故事。

这两部影片浓墨重彩的历史题材和细腻深刻的人物刻画相得益彰，成为中国电影史上的经典之作。细腻的表演技法，细致入微的时代描摹还有深入紫禁城实地拍摄的难得机会，都让这两部电影成为对清朝统治最为贴近的影像记录。

在《垂帘听政》中，刘晓庆将慈禧的深沉心机演绎得相当泼辣老练，令观众印象深刻，使该片成为刘晓庆从影生涯的代表作之一。

9.《原野》（1981）

《原野》由刘晓庆、杨在葆主演，该片改编自曹禺的同名话剧，讲述了在民国初年北方一个偏僻农村里，被恶霸地主焦阎王夺取土地、活埋父亲、卖了妹妹、抢走未婚妻的农民仇虎，从监狱逃出后向恶霸地主复仇的故事。

该片与原作可以说是神似貌不合。它是根据曹禺剧作改编的三部电影（另两部是《雷雨》《日出》）中最有才气、最有光彩的一部。像仇虎（杨在葆）这样充满矛盾的甚至是分裂的双重性格的艺术形象，在中国的银幕上是不多见的。

影片前半部着重描写金子，依靠刘晓庆的出色表演，使这一人物活灵活现。

那么多原野,电影和话剧,还是杨在葆和刘晓庆的这一个版本好看，主要是刘晓庆的泼辣好看。复仇的火焰，绕着透明的金子，照亮了黑暗的原野。

10.《大太监李莲英》（1991）

《大太监李莲英》由田壮壮执导，姜文、刘晓庆、徐帆等主演。该片主要讲述了清朝大太监李莲英一生在宫中的经历的故事。

刘晓庆很厉害，她真是个戏精，虽然演职表排在姜文后，但是把大部分戏都给抢了，只要她一说话，所有的焦点必定集中在她身上。而且片子跨度大，从青春可人到老态龙钟，无一不活灵活现。

姜文把李莲英的平民化一面演绎出来了。看看此片，回味一下姜文和刘晓庆逼人的青春和演技，让人陡生好多感慨。