近日优秀袁派传人方亚芬几乎每周日晚上“霸占”银屏，由她与茅威涛、陶慧敏、郑云龙四人组成的《中国好声音•越剧特别季》比赛评委，专业到位、犀利精彩的点评，吸引了众多越剧粉丝的眼球，好评如潮。

其中方亚芬的表现更是可圈可点，她感性率真，专业素养突出，尤其是对各种越剧流派表演唱腔的特点熟稔于心，信手拈来，所以点评令选手和观众心服口服，且具有一种与身俱来的幽默风趣感，令观众回味难忘。

确实，称方亚芬为当今袁（雪芬）派“第一旦”实不为过。如今的方亚芬不仅是一个袁派花旦，还是上海越剧院男女合演团的团长。袁雪芬宗师去逝后，她更是自觉扛起传承袁派的大旗，为弘扬越剧艺术，挖掘、培养更年轻的袁派演员四处奔波、倾囊相授。出任越剧“好声音”评委即可视为她的又一个具体行动。

方亚芬早在1987年就师从袁雪芬，学习袁派艺术。虽然袁雪芬从不收徒，但她对有志学习袁派艺术的年轻演员总是关爱有加。方亚芬非常幸运，从浙江镇海越剧团进入上海戏曲学校越剧班学习毕业之后，便进入上海越剧院，主攻袁派花旦。

作为一名越剧演员，方亚芬无疑具有优越的天赋条件和才能。她天赋好嗓，身段苗条，扮相秀丽，悟性极高。但是优越的外在条件并不是一个戏曲演员必然成功的保证，一切还在于演员自身的学习坚持和不断进取。

曾经有人劝她改学对嗓音条件要求更高的流派，但是方亚芬不为所动，她热爱袁派艺术，更敬重袁雪芬的品行艺德，所以她能深刻领悟袁派艺术的精髓，不为一些世俗习气所动，潜心学习，终于在师承袁派的基础上形成了自己独特的表演风格。

她表演的祥林嫂、文嫂、玉卿嫂三个艺术形象尤其令人叫绝。这三个“嫂”有不少共同点：从时代背景看，都是近代中国妇女;从地域环境看，都生活在江南农村小镇;以身份、命运来看，都是寡妇，最后都悲惨死去。

但方亚芬演来各有其貌，互不雷同，一个角色一个台阶，使方亚芬跨上了袁派艺术的高峰，并成为当今全国越剧旦角“第一人”。

NO1： 祥林嫂

祥林嫂是方亚芬老师袁雪芬花毕生精力所创造的一个典型人物。该剧如今已是戏曲舞台上的经典剧目，也是袁派旦角代代承袭的看家剧目。

袁雪芬塑造的祥林嫂，来源于鲁迅先生的名作《祝福》，这个典型人物凝结着旧社会底层人民的血泪呼声。

在袁雪芬的一生中，《祥林嫂》历经四度改编上演、两次搬上银幕，堪称她历时最长、倾注心血最多的剧目，而这一人物形象，通过袁雪芬匠心独具的创造与演绎，成为我国当代戏曲舞台上熠熠生辉的典范形象。

有老师的银幕“范本”在，再加上袁雪芬的亲授，方亚芬的悟性和认真揣摩，其扮演的祥林嫂得到了专家和观众的认可。

《祥林嫂》一剧也成为方亚芬所在的男女合演团的保留剧目。电视台经常播放的舞台版《祥林嫂》正是方亚芬与许杰担当主演的这一版。

虽说方亚芬的祥林嫂与袁雪芬的祥林嫂尚不能等同，况且这本来就是传承而不是超越。不过，方亚芬的祥林嫂在年龄和唱腔上还是占有一定的优势。

她既可演年轻的祥林嫂，又可演年老的祥林嫂，一人演完全剧，体力充沛，情绪饱满，表演连贯，一气呵成。

在唱腔方面，她悉心揣摩袁派运腔、咬字、喷口、吐气等独特韵味，发挥自身嗓音脆亮厚实、富有磁性的特点，使唱腔典雅圆润醇厚又悲怆苍凉，富有青春和生活气息。在《问苍天》中，她声音苍凉悲愤，步态迟缓老迈，将已心死人也将亡的祥林嫂刻画得神情毕肖、惟妙惟肖。

NO2：文嫂

文嫂是方亚芬在2000年上海越剧院原创大戏《早春二月》中扮演的的一个主要角色。文嫂外表质朴文静，内在却善良刚烈。她经受了丈夫牺牲和儿子病死的双重打击，又遭受到小镇上流言蜚语的折磨，还想要成全肖涧秋和陶岚的爱情，内心充满着挣扎与矛盾。

这是方亚芬新的创造，没有“范本”可依。巧合的是，《早春二月》的原作者柔石，曾在方亚芬就读的镇海中学任过教师，方亚芬为了演好戏，就特地与编导、作曲、服装设计等人员返回母校体验生活。

故乡之行为方亚芬的表演找到了生活依据，又给了方亚芬新的启示：文嫂是一个革命烈士的遗孀，既要演出她的艰难和不幸，也要演出她的自尊与自强。

正式进入创作之后，方亚芬不仅为自己的表演进行重新定位，而且对服装、化妆等也提出了新的要求。

本编于2001年7月17日在上海逸夫舞台观看了此剧。剧场里掌声不断，可见观众是欢迎这个戏的。这个戏的题材与越剧缠绵、抒情、清秀的特点正好契合，又突出了越剧本体的魅力，尹派深沉、袁派悲怆，这些唱腔特点有力表现了人物。

方亚芬整个表演自然贴切，眼神与身段动作表现了文嫂复杂的内心感情，催人泪下。在演到文嫂自尽一场戏时，据说她特地设计了身披白绫深深回眸的动作，大段的唱腔既哀婉深沉又悲怆激扬，韵味醇厚又圆润流畅。方亚芬的表演不时激起观众阵阵掌声。

电影表演艺术家谢芳观看此戏后，也说：越剧很美，特别擅长抒发感情。尤其是文嫂的大段唱腔抒情性很强，就像中国的咏叹调。

可见方亚芬演的文嫂是非常成功的。越剧《早春二月》也成为上越的经典保留剧目。

NO3：玉卿嫂

说来令人感慨，本来这个角色与方亚芳是无缘的，但是由于原先扮演玉卿嫂的何赛飞因身体不适突然辞演，才降临到方亚芬头上。方亚芬原先对这个角色也并不在意，是抱着“救场”的心态进入排演场的，而这时离正式开演只剩下三十天的时间。

方亚芬毕竟是个优秀演员，一经深入角色，她便发现玉卿嫂是近年越剧舞台上一个非常难得的角色，人格形象极致，经历独特，刻画细腻，性格鲜明，引人思索。

在燃起强烈的创作欲望之后，方亚芬又清醒地认识到，玉卿嫂与祥林嫂、文嫂有相似的地方，如何演出不同的人物性格而不是相互雷同，才是关键。

如果说祥林嫂、文嫂更多的是继承前辈成果，那么玉卿嫂则主要靠自己的独立创造了。一个演员最大的幸福和乐趣，莫过于在舞台上创造出崭新的人物，不重复别人，也不重复自己。

于是方亚芬首先做的是深入理解原作和剧本，理清人物性格和感情发展脉络。

其次是把展现玉卿嫂的性格作为首要任务，把表达她的内心感情的发展变化作为表演的贯串线，努力体现出人物感情的复杂性和内在张力，力戒简单化、表浅化。

第三，把自己的表演艺术特长巧妙地融化到角色的实际要求中，从而达到一种全新的高度。

结果方亚芬都做到了。戏中的唱念做打，不无创新。唱腔表演既是正宗“袁派”，又带有方亚芬圆润醇厚、富有磁性的独特韵味和优雅婉转，娴静含蓄的风格气质。

最后，她一个人在台上，声泪俱下地一口气唱了112句唱词，加上念白，共演唱了二十多分钟。

编剧的这一大胆之举，就是在充分了解了方亚芬演唱功力的前提下所为;而方亚芬果然不负众望，这几处大段和超大段的唱腔，声情并茂，感人肺腑，催人泪下，凸显了越剧剧种以唱见长，细腻地刻画人物的本体特征，也使新老越剧观众过足了戏瘾。演出时台下往往一片寂静，一待演完马上爆发出如雷的掌声。

方亚芬的玉聊嫂获得空前成功，此剧2005年11月首演，当年她就被评为上海第16届“白玉兰奖”主角奖的榜首。2007年又凭此角荣获中国戏剧梅花奖，也是榜首。

当时就有专家说：方亚芬连续扮演嫂子级的人物，使她的戏路不断开拓，在人物塑造上也完成了从扮演年轻女性到中年女性的转型，在今后的越剧舞台人物表演上，她的表现力会更强，可塑性也更大，会成为越剧表演艺术的领军人物之一。

如今看来，专家的眼光准确也。