放眼世界电影，美国西部片，印度歌舞片，韩国爱情片，中国武侠片撑起了全球观众的观影认知。国产经典武侠片以《龙门客栈》、《新龙门客栈》、《龙门飞甲》三部电影为原点，相隔20年为一个周期，各自都成为每个时代的经典。今天老白就带大家回到60年代，感受武侠电影最初的风采。

一、 情定龙门客栈

1967年前后，银幕上正是肖恩康纳利一边耍帅，一边泡妞的007时代。看到这种无限夸大特工能力，无限放大特务魅力的电影，导演胡金铨感到非常不满。他对祸国殃民的特务制度深恶痛绝，于是他就想到要以东厂为题材拍摄一部武侠电影，这就是《龙门客栈》的由来。

胡金铨认为，远离人烟的客栈是最戏剧化的场所。在那里不但是三教九流歇脚饮食的地方，也是鱼龙混杂碰头接触的地方。这里的空间逼仄而又曲桓，狭小而又密闭，长帘连着短窗，高门连着矮檐。角度多元，视觉纵深多变，更利于画面经营。

胡金铨在他的“龙门客栈”里安排了身份、地位相差悬殊的各色人物，这些人利益不同、目的各异的人物，挤在了同一个空间之中。

一方是来势汹汹的东厂马队，一方是气定神闲的游侠浪子

一边是隐忍克制的忠良之后，一边是嚣张跋扈的乱臣贼子；

一方是殃及池鱼的当地边军，一边是刀头舔血的过路马贼。

此时，胡金铨将镜头伸了进来，戏剧的矛盾与冲突，紧张与悬疑，瞬间就能抓住观众的注意力。

在胡金铨的电影中，对客栈戏情有独钟。在他的电影《大醉侠》、《侠女》、《迎春阁之风波》都有客栈的戏份。为此，胡大导演甚至专门写过一篇研究我国旅店史的论文。

客栈属于江湖，属于漂泊，这里也许不是每个人恩怨或者问题解决的地方，但是这里危机四伏，暗藏杀机，往往成为挑战者画上生命休止符的场地。

客栈场景虽小，但可塑性极强。

客栈是五湖四海英雄地，萍水相逢，恩怨难料，温暖而又苍凉，热闹而又寂寥。

二、君子藏于器

众所周知，1992年的《龙门客栈》翻拍自1967年胡金铨的《龙门客栈》。徐老怪借用了原作的故事类型、叙事模式和武侠命题，弱化了部分人物，最大限度地保留了原片的古典神韵。

伞是古代旅人的必备物品，既能遮风挡雨又能暗示旅途的凶险。

影片的开头，大反派曹少钦一顶黄罗伞盖，十抬大轿，于皇宫大内发出追杀令，万马狂奔，千里奔袭。

少侠萧少兹，一把雨伞，一个包袱，一袭白衣，一花一叶，踏着春色寻访老友，一步一景，潇洒少年游。

曹少钦的伞象征着搅动风雨的权势，萧少兹的伞中藏有一柄宝剑。优雅唯美的影像风格，充满紧张与悬疑的剧情，一边是气势汹汹的追杀，一边是闲庭写意的漫步。

碧绿的青山与云遮雾绕的江湖，一冷漠，一热切，一迟一张，一雅一俗，

侠客与庙堂，就这样对立与统一起来。

《龙门客栈》的故事背景为明史中记载的“夺门之变”，曹吉祥拥护明英宗夺位成功，以谋逆罪将于谦处死。东厂还要追杀于谦后人，引出于谦旧部朱辉等人的仗义援助。

最先抵达龙门客栈的是大档头一伙人，上来二话不说直接杀人、清场、立威，顺手还灭掉了一队明军的边军。

东厂的这份心狠手辣，比黑社会还黑。

萧少兹是游戏人间的侠客，不像周淮安从一开始就知道自己的责任与使命。当他踏入龙门客栈的那一刻，就察觉到了气氛不对。面对敌人的试探，他露了一手妙到巅峰的内劲功夫。

用金庸的文风来写就是：只见萧少兹抓起桌上的碗，运起内力朝对面扔了过去。那碗飞在半空，并不甚快，也无稀奇之处。那番子正待去接时，那碗却稳稳地掉在面前的桌子上，滴溜溜转了一圈，里面的汤水半点也无洒将出来。众人暗暗喝了一声彩。

如果不是萧少兹不想多生事端，龙门客栈的故事还没开始就要结束。

在《龙门客栈》的上半段，基本都是暗算诡计式的“文斗”，萧少兹与东厂之间先是毒酒，再是暗箭。东厂也利用朱辉兄妹与萧少兹之间的误会，企图使其自相残杀。

特别是《龙门客栈》“夜探”一场中，萧少兹、朱辉、东厂，三方暗战，大打盲拳，人物在暗，唯观众明了，不免心虚气浮，一时紧张，一时窃笑。

电影呈现的是双方一来一回，一张出招，一方破解的较量，观赏性极强。消除双方误会的，正是萧少兹的老朋友，龙门客栈的掌柜吴宁，而吴宁同样是于谦的旧部。

三、 新瓶旧酒

《新龙门客栈》沿用了《龙门客栈》的故事线和整体结构，虽然两者都是以营救忠良之目标，但是内容核心却完全不同。《龙门客栈》突出的“义”，《新龙门客栈》突出的是“情”。

胡金铨的作品一向注重侠客的凛然大义，往往将儿女私情忽略不计。无论是萧少兹与朱辉之间的那点男女之情，还是萧少兹与掌柜的朋友之情都是点到即止，完全没有周淮安周旋于邱莫言和金镶玉之间的那份潇洒与坦然。

萧少兹在龙门客栈中目不斜视，哪怕面对朱辉的扮演者大美女上官灵凤，依然是不动心不动 念，好一个有眼不识金镶玉。

于是，在《新龙门客栈》中，风骚入骨、妩媚泼辣的金镶玉替代了老实木衲的吴掌柜。

吴宁、朱骥、萧少兹在一番激斗后击毙东厂二档头毛宗宪。朱辉却在跟大档头皮邵棠的打斗中受伤，众人退回客栈。吴掌柜义之所在，不但救治了朱辉，还为东厂的番子们裹伤。两个仰慕中原文化的鞑靼大为感动，直接加入正义阵营。

这二位其实就是《新龙门客栈》中，那个切的一手好羊肉，钻的一个好地洞，剔的一条好人腿的鞑靼厨子。

四、武舞神话

在《新龙门客栈》中，无论是金镶玉的飞刀，鞑靼厨子的菜刀，周淮安的子母剑，都是耍的花团锦簇，煞是好看。这是因为到了80年代，香港电影开始追求画面的视觉冲击力，武打设计如同舞蹈般具有韵律，将武打效果推进到了一个新的境地。

胡金铨在谈到《龙门客栈》时曾经说过，自己对武术其实是一窍不通。他拍的武侠片动作完全是将舞蹈、音乐、戏剧结合的方式，将“平剧”的动作分解开来，并且想尽办法让其达到惊艳的效果。

在《龙门客栈》中平剧的影子随处可见，人物出手之前都有亮相，比武过招之际，举手投足皆神完气足，配合胡杨鼓点，随着剧情的推进，达到独特的动作效果。

后来的电影《卧虎藏龙》，随着玉娇龙与俞秀莲的城墙大战，两人交手越来越快，鼓声也渐骤渐急，正是借鉴于此。

白鹰饰演的曹少钦比甄子丹多了一分霸气，少了一分阴狠。这位全片中武力值最高的人，武打动作兔起鹘落，迅捷凌厉，充斥着程式化的古典美。在最后的大战中，萧少兹、朱骥、朱辉、鞑靼四人围攻曹少钦，所有的动作以不同的升格速度组接，既让观众看的清楚，有充满力量感。

在捉对厮杀的场景中，快与慢两种镜头语言得到了巧妙运用，快镜头体现攻击速度，星灵一电，对方就躺下了。慢镜头体现力量，把拳拳到肉，体现到极致。两种运镜方法快慢结合，一气呵成，对后来的香港电影影响深远。

值得一提的是《龙门客栈》中二档头，此人阴险狠鸷令人过目不忘。他其实就是本片的武打设计韩英杰。本片的武打设计吸收了美国西部片一枪定胜负，以及日本电影“一刀断岳”的动作特点。

人物打斗干净利落，电光火石之间即分胜负。在电影《笑傲江湖》中，他饰演的风清扬破帽遮颜，落拓江湖，于败招中创造独孤九剑，道尽人世沧桑，尽显江湖悲凉。

白羽点评：从1967年的《龙门客栈》，到1992年的《新龙门客栈》，再到2001年的《龙门飞甲》，光影中的恩怨情仇，剑走游龙，几乎伴随了我们的大半生。

社会在进步，科技在发展，千帆过尽，历久弥新，龙门客栈的旗帜，永远飘扬在荒原大漠的龙门关前，永远飘扬在我们的心间。