中国青年报客户端讯（中国青年报·中国青年网记者 蒋肖斌）由《十月》杂志社主办的“融合与创意——当文学遇上影视”沙龙，近日在北京798机遇空间举行。活动聚集作家、编剧、导演、制片人等20余位业内嘉宾，和这个举办地的名字一样，文学和影视，都需要更多机遇——吸引优质出版、影视资源，培养新作家、挖掘新编剧、发现好作品。

与会嘉宾结合自身从业经验，探讨如何从一部好小说出发，制作成一部好电影。

电影文学策划、编剧、导演李冯谈到，国内从小说改编成电影的范例比较多，比如早期改编余华、莫言的小说，最近改编网络小说。这其中有一个固定的逻辑关系，就是一部通过文学作品改编的电影如果要叫座，那么它就需要建立在小说（文本）本身有特点的基础之上。

著名作家、编剧全勇先认为，电影作品的灵魂是“文学性”，因为人的终极目标是追求精神上的满足感。而影视与文学的区别是，影视作品需要外化，通过主人公的行为、言语，包括导演运用一些技术手段，将精神内涵呈现出来，因此需要一个更加简单的故事核作为依托。

作家、导演唐棣也认为，一部好电影如果来自小说，那这部小说一定是讲述了一个特别简单的故事，由此切入，才能实现影视制作的完美转化。“好小说的优势往往在于语言文字结构而不是故事本身，但电影是视觉语言，二者之间转化的过程中，需要解决传达效果问题。”

著名作家、内蒙古作家协会副主席肖亦农谈到，小说是影视的母体，优秀的小说在影坛的分量是非常重的。像《红高粱》《活着》等影视作品，都是优秀的作家提供了一个优秀的文本母体，然后经过导演、演员的再创作，才能更立体、更形象化，这赋予了文学生命的延展。“文学是有温情的、有诗意的，我希望影视在基于文学文本改编的时候，要保留文学的温情和诗意，让世界文学化一些、美好一些”。

作家吕铮表示，作为文学创作者，他希望自己的作品所传达的世界观、价值观，能够与影视制作方在版权交易之前就达成一致，从而尽可能地确保在影视改编过程中，文学文本创作的核心得到清晰表达。他目前承担的工作，除了编剧、作者，还积极参与整个影视改编流程，小说创作的题材主要还是围绕他所熟悉的公安题材。

剧角映画董事长、电影投资制作人梁巍认为，电影创作的核心是导演，电影文本的基础又是小说，希望有志写小说的作家好好写小说，也呼吁行业内出现更多专业制片公司，可以真正实现从监制、制片层面，甚至从投资的层面让文本跟电影能够更好地结合，做到一部好小说变成一部好的电影。

著名作家、鲁迅文学奖获得者石一枫说：“在好莱坞的电影里可以找寻到19世纪伟大小说家艺术创作的逻辑。”他也很欣赏王超导演的作品，如《寻找罗麦》《江城夏日》，“将这些电影改编成小说，同样会受到欢迎”。石一枫认为，文学与影视的关系是互相促进、互相融合、同源共生的，而且这种关系会随着时间的推移越来越深入，“作为一位青年作家，我更希望全身心投入写作”。

（文化副刊部编辑）

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